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O plus E VFX映画時評 2026年3月号掲載

（注：本映画時評の評点は，上から，，，の順で，その中間にをつけています）

■『しあわせな選択』（3月6日公開）
　今年のGG賞で「作品賞(M/C)」「主演男優賞(M/C)」「非英語映画賞」の3部門にノミネートされた韓国映画である。受賞は逃したが，トロント国際映画祭の観客賞をはじめ，前哨戦の多数の映画祭で受賞し，批評家と観客の両方から高い評価を得ていたので， アカデミー賞の有力候補と目されていた。蓋を開けると，別項の『ウィキッド 永遠の約束』と本作の名前がどこにもないのが意外であった。
　監督・脚本は，韓国の名匠パク・チャヌク。何しろ，日本の劇画を映画化した『オールド・ボーイ』（04年11月号)の印象が強烈だった。ハリウッド・デビュー作の『イノセント・ガーデン』（13年6月号）も見事なサスペンス・スリラーに仕上げ，サスペンス・ロマンスと称した最近の『別れる決心』（23年1月号）でも健在ぶりを見せてくれた。その彼が本作の主人公に選んだのは，韓流トップスターの地位を保ち続けているイ・ビョンホン。この２人のタッグは何本もあるのだと思っていたが，大ヒット作『JSA』(00)以来，21年ぶりの主演起用というのが意外だった。このコンビで，さぞかし洗練された恐ろしいスリラーを見せてくれるだろうと期待した。もう１つ意外だったのは，まるでホームドラマや甘いラブロマンスを思わせるような表題だった。「そんなはずはない。きっと緊迫感あふれたサスペンスドラマのはずだ」と自分に言い聞かせて，マスコミ試写に臨んだ。
　主人公のユ・マンス（イ・ビョンホン）は製紙会社ソーラーペーパーのエリート管理職で，広い庭と温室のある郊外の邸宅に住んでいた。夫の出世に満足な妻ミリ（ソン・イェジン）との関係も良好で，息子＆娘との４人暮しである。娘は2階の広いベランダでチェロの練習に励み，庭には犬が2匹いる。これじゃ，題名そのものの「何自由ない幸せな中流生活」だ。そんなはずはない。
　と思ったのも束の間，買収されて会社が米国企業の傘下に入ったため，20%リストラを余儀なくされ，25年も勤務したマンスがその対象となってしまった。3ヶ月以内に再就職先を見つけると宣言したものの，スーパーのアルバイトしかない。13ヶ月経って受けた別の製紙会社の面接にも失敗する。住宅ローンが払えなくなり，止むなく自慢のマイホームの売却，妻もミリも歯科医の助手になって働き始めるなど，最低限の生活が始まった。とはいえ，終始コメディタッチで進行する映画だった。
　マンスは日本市場を開拓して成長を続けるムーン製紙への就職を目指したが，同社のソンチョル班長（パク・ヒスン）から屈辱的な扱いを受ける。彼のポジションこの自分の就くべき席だと感じたマンスは，驚くべきアイディアを思いつく。「ライバルをすべて消してしまえば，すべて自分のものになる」と確信した彼は，父親がベトナム戦争時に使っていたライフル銃を探し出した……。
　コメディタッチは続いたが，後半は思いもかけない展開となった。iPhoneの窃盗，愛人との浮気，歯痛，ヘビの出現，ダンスパーティ…，その上に銃撃が渾然となって登場すると言われても，展開や結末はとても想像できないだろう。すべては観てのお愉しみである。全編がブラックユーモアであり，邦題の『しあわせな選択』は見事な皮肉である。英題の『No Other Choice』と言い換えると，主人公のアイディアと符合する。
　すべてが製紙業界内での出来事というのが印象的だった。製紙工場は大規模な設備を必要とするため，リアリティを重視してほぼすべて本物の製紙工場でロケを行ったという。デジタル化の進展，出版業界の縮小により業界の再編，人員削減は，現実にこの業界が遭遇した社会現象らしい。最後に登場する「無人化工場」の描写に驚いた。とりわけ，巨大ロール紙からレーザー光で1枚の紙を切り出すシーンは圧巻だった。大半はCG描画で，未来像の視覚的メタファーとして描いたのだろう。

■『ブルームーン』（3月6日公開）
　こちらも上記と同様，GG賞で「作品賞(M/C)」「主演男優賞(M/C)」にノミネートされたが，受賞は叶わなかった。ところが，本作はアカデミー賞でも「主演男優賞」が生き残り，「脚本賞」ノミネートも加わり，2部門で約10日後の授賞式での栄冠を待つ形となっている。監督はこちらも名匠のリチャード・リンクレイターで，本作ではブロードウェイの伝説的作詞家ロレンツ・ハートを取り上げ，彼が訪れたパーティで過ごす一夜を描いた映画だという。主演はイーサン・ホーク。リンクレーター作品の常連で，『恋人までの距離』(95)の主演を皮切りに8作品に出演したが，本作は『6才のボクが，大人になるまで。』（14年11月号）』以来，久々のタッグである。L・ハートは作曲家リチャード・ロジャースと数々の名作ミュージカルを生み出した。“Blue Moon”は，彼が作詞した名曲の１つとのことである。
　映画は，雨の夜に鼻歌混じりで歩いていた男が路上で倒れるシーンから始まる。翌日のニュースが，高名な作詞家ロレンツ・ハートが48歳で死亡したことを伝える。場面は7ヶ月前の1943年3月31日に移る。ミュージカル「オクラホマ！」の初演の舞台を見ていた男が，NYの街を歩き，「サーディーズ」なる店に入って，バーのカウンター席に座る。馴染みの店らしく，顔見知りのバーテンダーのエディ（ボビー・カナヴェイル）と会話を始め，そこから延々とこの男の長広舌が続く。20分以上，彼がＬ・ハートを演じるE・ホークであることに気がつかなかった。ハートは途中から登場して，この男と絡むシーンが始まるのだと思っていた。
　パーティ会場らしくなかったこともあるが，何よりもE・ホークとは似ても似つかぬ貧相な小男であったからだ。E・ホークは若い頃から颯爽としたイケメン男優だった。9年おきに製作したリンクレイター監督の『ビフォア』3部作で，彼が年齢を重ねて渋い男優に成長して行く過程も見ていたので，こんな頭髪が薄くなった醜男を演じているとは考えもしなかった。話の前後から，ようやく彼がハートだと気付いた。その後は，頭部や顔面はメイクで誤魔化せるが，どうやって約150cmの小男を演じているのかを注視した。大半は椅子に座ったまま演じていたし，他の人物と一緒のシーンは上半身しか映らない。唯一彼の全身が見えるシーンは後ろ姿であったから，この場面はその身長の代役を起用したのだろう。ちなみに，E・ホークの実際の身長は179cmである。
　物語は，「オクラホマ！」の舞台の２次会パーティがこの店で開催されるという設定である。Ｒ・ロジャース（アンドリュー・スコット）が新たなパートナーのオスカー・ハマースタイン2世と作った新作ミュージカルの出来映えが素晴らしかったことに嫉妬して，途中で劇場を抜け出し，先に店に来ていたのであった。ようやくパーティ客も多数やって来るし，ハートが思いを寄せるエリザベス（マーガレット・クアリー）も姿を見せる。なかなかの美人で，勿論，ハートの片思いだった｡
　この映画の中でハートの登場場面は80%以上，いや95%以上かも知れない。他の登場人物も含めたセリフの90%以上はハートがしゃべっている。主人公のセリフの多さではギネスものではないかと思う。中身は，愚痴が中心で，焦りや憧れ，嫉妬や諦め，恋愛劇や詩作に関する蘊蓄等々で，彼の感情が高ぶり，狂気を帯びてくる様子も見事に描かれている。こんな脚本をよくぞ書いたものだと感心したが，長々と続く彼の弁舌に少し退屈した。なるほど，主演男優賞ノミネートには値する演技ではあるが，オスカーまでは届かないと予想しておこう。
　エンドロールで登場するハントの似顔絵や実在のハントの写真と，E・ホークのメイク顔はそっくりだった。バーでのピアノ奏者モーティ（ジョナ・リース）が弾く曲は名曲揃いであったが，聴き覚えがあった“Blue Moon”は絶品で，改めて名曲だなと感じた。

（以下，3月公開作品を順次追加します)

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