 | ||||||||||||||||||
 |  |  |  |  |  |  |  |  | ||||||||||
| ||||||||||||||||||
 |
|
|
||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
|
|
|
||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
| 今年のアカデミー賞長編アニメ賞(Award for Best Animated Feature)受賞作のサントラ盤で，主題歌「Remember Me」も歌曲賞（Award for Best Original Songで，主題歌賞とも呼ばれる）を受賞している。本家ディズニー・アニメが主題歌賞を受賞することは多々あるが，ピクサー作品としても３度目の受賞だ。過去に『モンスターズ・インク』(01)『トイ・ストーリー3』(10)の主題歌が受賞しているが，本作が大本命視されての受賞であったのは，映画全体がピクサーには珍しいミュージカル仕立てで，音楽そのものが物語の根幹をなしていたからだろう。 輸入盤と国内盤でかなり構成が違う。ベースとなるのは11曲構成で，5曲目の「Jálale」だけが器楽曲，他の10曲が歌曲で，その中で主題歌が歌い手を変えて4バージョン収録されている。まさに主題歌が繰り返し登場するミュージカル仕立てだ。輸入盤はこの11曲の後にMichael Giacchino作曲のオリジナルスコア（いわゆるBGM）27曲が続く38曲入りである。一方の国内盤は日本語吹替の声優による日本語版での11曲の後，英語・スペイン語での歌曲10曲が続く21曲入りとなっている。 とにもかくにも主題歌「Remember Me」に尽きる1枚だ。『アナと雪の女王』（14年3月号）の主題歌で大ヒットした「Let It Go（ありのままで）」の作者クリステン・アンダーソン＆ロバート・ロペスを起用したのは，最初からこの曲を同じようにヒットさせる意図だったのだろう。映画の原題『Coco』は，主人公ミゲルのひいばあちゃん（ママ・ココ）の名前だが，過去に『Remember Me』なる映画が複数あったからかと思われる。そんなことは気にせず，邦題を主題歌名に一致させたのは大正解だ。 ミゲルとママ・ココのデュエット「Remember Me (Reunion)」は11曲中の9曲目に入っている。映画で思わず涙する場面だ。サントラ盤全体では英語＆スペイン語版と日本語版の出来栄えはほぼ互角なのだが，この曲は日本語版の方が優れていると感じた。これは，ミゲル役に歌唱力抜群の13歳の少年・石橋陽彩君を起用したことが奏功している。ただし，エンドソング「Remember Me (Dúo)」は英語＆スペイン語版の方が数段上だ。日本語版の「シシド・カフカ feat. 東京スカパラダイスオーケストラ」の歌も上々なのだが，オスカー受賞作の「Miguel feat. Natalia Lafourcade」の歌唱はさらに素晴らしい。何と，主人公と同名のR&B歌手Miguelが英語で，メキシコ人シンガーソングライターNatalia Lafourcadeがスペイン語でデュエットする構成の絶妙で，ラテン楽器の音色も心地よい。 | ||||||||||||||||||||
|
■「シェイプ・オブ・ウォーター（オリジナル・サウンドトラック）」 | |||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
| こちらは，上記と同じ今年のアカデミー賞での作曲賞(Award for Original Music Score)受賞作である。主題歌でなく，映画全体の音楽に対して与えられる賞だと考えていい。受賞者は，フランス人作曲家のアレクサンドル・デスプラで，これが8回目のノミネートで，『グランド・ブダペスト・ホテル』（13）に続く２度目の受賞となる。本誌には同じ3･4月号に掲載した『ヴァレリアン 千の惑星の救世主』の音楽も彼の担当だ。ハリウッド映画の音楽を担当するようになってから，急速にその名が知られるようになった。現在56歳でもこの業界ではまだ若手だが，ジョン・ウィリアムズ，ハンス・ジマーの後継者たる地位に就くと期待されている。昨年紹介したドキュメンタリー作品『すばらしき映画音楽たち』(17)でも，しっかり映画音楽の魅力について語っていた。 昨年から今年にかけての映画賞選考では，『スリー・ビルボード』は強力なライバルであったが，ゴールデン・グローブ賞でも，作曲賞は本作が競り勝っている。筆者自身，『スリー・ビルボード』の音楽も相当気に入っていたのだが，本作を観た途端，音楽はこちらの方が上だと確信した。ある時は繊細に，ある時は大胆に，主人公の心の変化や胸の高まりを見事に表現している。 サントラ盤の構成は輸入盤も国内盤も同じで，全26曲入りである。A・デスプラ作曲のオリジナル．スコア20曲の後に，劇中で少しだけ流れたグレン・ミラ—楽団の演奏曲，カテリーナ・バレンテやアンディ・ウィルアムズの歌唱曲等，懐かしの曲が挿入されている。 CD1曲目の入っているテーマ曲も美しいが，聴きものは２曲目の「You'll Never Know」だ。1943年の映画主題歌をA・デスプラが編曲したもので，ソプラノ歌手ルネ・フレミングが歌うジャズ風の曲にアレンジしている。Bonus Trackとして，この曲の別テイクがCDの最後に収められている。 | ||||||||||||||||||||
|
■「Maudie (Original Motion Picture Soundtrack)」 | |||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
| もう1枚是非紹介しておきたい。この原題だと分かりにくいが，先日Web専用記事の短評で取り上げた『しあわせの絵の具 愛を描く人 モード・ルイス』（16）のサントラ盤である。国内版は発売されていないが，輸入盤を入手するか，iTunesやAmazonのデジタルミュージックで購入して聴くことができる。劇中で流れた歌入りの既発表曲が3曲，他20曲がオリジナルスコアの全23曲だ。 音楽担当はMichael Timmins。カナダのカントリーバンド「Cowboy Junkies」のギタリストだそうだ。音楽だけのスコアは，アコースティック・ギター中心で，せいぜいピアノかバイオリンが入るだけのシンプルな演奏で，いずれも清涼感があり，実に心地よい。まさに主人公モード・ルイスが描いた素朴な絵に寄り添った音楽である。試写中に物語よりもこの音楽の方が気になって，絶対に当欄で紹介しようと決めていたくらいだ。どこかの評で「まるで1980年代のWindham Hill レーベルの音楽みたいだ」と書いてあったが， 筆者の想いも同じである。 Michael Timminsが選んだ歌3曲もこの路線にぴったり一致している。8曲目はMary O'Haraが歌う「Dear Darling」で，14曲目の「Little Bird」はシンガーソングライターLisa Hanniganの曲である。そして，エンドロールに流れるのはCowboy Junkies自身の「Something More Besides You」で見事にこの映画を締めくくっている，一瞬，主演のサリー・ホーキンス（即ち，モード・ルイス）が歌っているのではないかと錯覚したほどだ。 | ||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
( ) |
||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
| ▲ Page Top | ||||||||||||||||||||
 |
||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||
