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O plus E VFX映画時評 2026年6月号掲載

（注：本映画時評の評点は，上から，，，の順で，その中間にをつけています）

（6月前半の公開作品はPart 1に掲載しています）

■『黒牢城』（6月19日公開）
　Part 2は邦画の力作2本から始める。冒頭は，もの凄い受賞数を誇る歴史ミステリーの映画化作品からだ。何しろ，米澤穂信作の同名小説は，直木賞，山田風太郎賞，本格ミステリ大賞（小説部門）の他，4大ミステリー年間ランキングすべてで第１位という快挙である。きっと映画化されるに違いないと思い，この小説を買わずに待っていた。
　小説と映画は，先に読んだ／観た方の先入観に左右されやすいため，その影響が少ない評価となるよう，かつて何度も試みた方式を採用することにした。即ち，まず小説を25〜30%読んでから，マスコミ試写会に臨み，観終わった後に原作の残りを読み終えるという方式だ。本作の場合，文庫本の本編は512ページもあり，短い序章，終章の他は4章構成であった。そこで，まず「序章＋第１章」（140ページ）を読んだ。約27%であるから丁度良い。受賞数に恥じない格調高い文章で，内容は，有岡城主・荒木村重の依頼で，彼に捕縛されて入獄中の黒田官兵衛が謎解き探偵役を務めるという物語であった。
　時代劇であるが，映画の制作・配給は東映でなく，松竹であった。まだ京都に時代劇スタジオもあるので，安心感がある。監督が「黒沢清」というのに少し驚いた。フランスかぶれのこの監督にとって，初の時代劇である。かつては「余り好きでない監督」の筆頭格であったが，最近は少しマイルドになり，大衆化路線でも成功を収めていた。そのためか，当欄では『クリーピー 偽りの隣人（16年6月号）以降の7作品全てを紹介している。とりわけ，『クリーピー…』と『散歩する侵略者』（17年9月号）『Cloud クラウド』（24年9月号）を高評価した。この最初の2作は松竹配給作品であり，山田洋次監督も是枝裕和監督も初の時代劇は松竹作品であったから，心配無用かなという気もした。ただし，若干の懸念材料は，本作がカンヌ・プレミア部門の出品作品であったことだ。受賞と無縁な部門だが，カンヌに集う批評家の目ばかり意識した映画になっているのではないかと…。
　先に原作の一部を読むことを意識したせいか，試写会場でプレスシートを見るまで，主演の2人を知らなかった。何と，謀反人・荒木村重役に本木雅弘，天才軍師・官兵衛役に菅田将暉である。何たる配役だ。過去の映画や大河ドラマでは，妻子や家臣を見殺しにして１人で逃亡した卑怯者・村重役は，典型的な悪人面か小ずるい醜男が相場だったのに，本木雅弘では美男子過ぎる。演技力のある菅田将暉は知的な役もこなすが，放映中のNHK大河ドラマ『豊臣兄弟』で，同じく天才軍師・竹中半兵衛を演じていた。それをライバルで盟友である官兵衛に乗り換えさせるとは，何たる無神経な配役かと呆れた。
　ともあれ，お手並み拝見と見始めたところ，織田信長に謀反を起した荒木村重に対して，羽柴秀吉配下の官兵衛が使者として，単身で有岡城に向かうが，説得に失敗し，土牢に幽閉される。史実通り，原作通りだ。冬・春・夏・秋の4部構成で，それぞれで不可解な怪事件が起こるが，これも予定通りだ。主演2人の対話シーンでのセリフの多さは，舞台劇の方が適していると感じた。
　かなり脚色されていたが，元々探偵役は全くのフィクションであり，初時代劇としてはまずまずの出来映えであった。ただし，それは吉高由里子，青木崇高，柄本佑，オダギリジョー等の助演陣の演技力や松竹・美術班の経験値によるところが大きい。同じ「クロサワ」である黒澤明の『影武者』(80)『乱』(85)を思い出したのは，外国人への分かりやすさを重視したためだと思う。
　大きな欠点が２つあった。本作では，終始「黒田官兵衛」で通している。当時は「小寺官兵衛」であり，原作では，きちんとそのことに言及している。勝手にそれを変更するのは，歴史ものを描く資格がない。
　決定的な欠点は，ラストシーンだ。終章の最後まで描いてこそ，原作の味わいが出るのに，その手前で終っている。謎解きは済んでいたが，拍子抜けのエンディングだ。図らずも，本作の公開日直前の大河ドラマは，竹中半兵衛が小寺官兵衛の嫡子のために行った行為を描いていた。「両兵衛」を繋ぐ，この史実を削除するとは，映画監督としての見識を疑う。この映画は，元松竹社員の本木克英監督（現在はフリー）に任せるべきであった。どんなジャンルの映画でも卒なくこなす彼なら，原作を尊重したオーソドックスな好い映画になっていたと思う。

■『免許返納!?』（6月19日公開）6月19日公開）
　こちらも力作で，東映の力の入れ方からもそれが分かる。主演は舘ひろしで，前作『港のひかり』（25年11月号）は7年ぶりの主演で，彼には珍しい年老いた漁師役だった。監督・脚本は藤井道人，撮影が木村大作というだけで，重厚なドラマを予想したが，期待に違わず，「舘ひろしのベストムービーであり，俳優人生の集大成」と評したほどの出来映えだった。一転して本作は，この題名で，しかも「!?」付きであるから，完全にコメディだと分かる。
　主人公は人気俳優の南条弘で，『免許がない！』(94)の続編とのことである。プレスシートには，南条弘の出演映画一覧が載っていた。『ハーレーライダー』(80)の体当たり演技でアクション俳優としてスターダムにのし上がった彼は，『あぶない刑事』(87)『もっとあぶない刑事』(89)で人気を不動のものにした。コメディの『免許がない！』以外にも，『義務と演技』(97)『終わった人』(18)等の記載があるので，どうやら舘ひろしの分身的な扱いで，出演リストには舘ひろしの代表作が並んでいた。
　映画は，南条弘の古稀を祝うパーティから始まる。キネマ旬報主演男優賞等，映画賞を総なめにした『老人家族』(24)での枯れた演技が来賓たちから賞賛されていた。『ハーレー…』で共演した尾崎誠（宇崎竜童）とは会場で再会したが，「芸術映画なんかやりやがってよ〜」と毒づかれ，2人は啀み合った。その後，尾崎がハリウッド映画に出演することを聞いた南条は，嫉妬と怒りで荒れ狂う。彼もまたアクション映画に戻りたかったのだ。
　そんな尾崎がバイク事故を起して重体になったことから，南条の所に報道陣が殺到する。「車やバイクよりも大事なものがある」と発言したことから，SNSで「南条弘(70)は，免許を自主返納へ」と拡大解釈されてしまった。その上，政府広報の「免許返納CM」出演の依頼があり，『ハーレー…』の懐かしいスタッフが集結して，CM撮影も無事終わった。これじゃ愛車フェラーリにも，バイクにも乗れないと嘆く南条に，今度はハリウッドから超大作『バイクショーグン』のオファーが舞い込み，撮影はノースタント，ノーCG，クライマックスは長回しの本格アクションというので，一気に事務所も沸き立った。
　前半は予想通りのコメディタッチで，映画愛に溢れていた。とりわけ，事務所社長・三宅篤（吉田鋼太郎）やマネージャーの川名舞（西野七瀬）との掛け合いが絶妙だった。本物の赤いフェラーリも魅力的だったが，眼鏡姿の西野七瀬も可愛かった。既に30代のはずだが，中年管理職なら，こんなアシスタントが欲しくなるはずだ。
　後半は一転して，アクション映画とヒューマンドラマの併せ技に転じる。川奈を伴って，かつての『ハーレー…』のロケ地を再訪し，バイクに乗りながらショットガンをぶっ放すシーンを思い出す。その一方で，盟友・尾崎を福島の病院に見舞い，「死ぬまでに生き別れの息子・亮（黒川想矢）に一目逢いたい」という尾崎の最期の願いを叶えてやろうと，南条は奔走することになる……。
　監督は『総理の夫』(21)『身代わり忠臣蔵』(23)の河合勇人で，コメディが得意だ。脚本は，『みなさん，さようなら』（13年2月号）から『火喰鳥を，喰う』（25年10月号）まで11本も取り上げている人気脚本家の林民夫だった。尾崎誠は離婚歴3回という設定であり，４人の妻，大地真央，真矢ミキ，MEGUMI，南野陽子というキャスティングも豪華だった。とりわけ，舘ひろしと南野陽子のカラオケ・デュエットシーンは盛り上がった。舘ひろしの1984年のヒット曲「泣かないで」で，河合監督の念願のシーンだったという。舘ひろしの実年齢は74歳だが，今も頗る恰好いい。劇中の南条弘は，まさに舘ひろしそのものであった。
　この映画を観て，前作の『免許がない！』よりも，46年前の『ハーレーライダー』を観たくなった。現在80歳の宇崎竜童が，34歳でハーレーダビッドソンに跨がる姿が観たかったからだ。探してみたが，レンタルビデオにもAmazonにもなく，配信サービスでも見当たらない。まだDVDはない時代の映画だが，本作中では確かにDVDの外観が登場していた。宇崎竜童の出演リストを調べると，彼は1975年から40本以上の映画に出演していて，『港のひかり』でも共演していたが，『ハーレーライダー』なる映画は存在していなかった。完全に騙された。劇中劇であったのだ。南条弘の出演リストに本物の映画を何本か混ぜ，ありそうな映画祭名まで入れて，その受賞歴を披露するとは，一体，どういう了見なのか…（笑）。いやはや，楽しい映画であった。

■『プリティ・クレイジー 〜悪魔が引っ越してきた〜』（6月19日公開）
　韓国映画で，なかなか楽しいラブコメディだった。英題は『Pretty Crazy』だけだが，邦題の副題にはしっかり「悪魔」が入っている。それでいて楽しいとなると，転居人が「悪魔のごとき非情な人物」という譬えに過ぎないのかというと，そうでもない。実を言うと，Part 1の『NEW GROUP』と『ジェニー・ペンはご機嫌ななめ』は両方とも，ホラータッチで，恐怖を感じる映画であったが，悪霊は登場しなかった。そこで，この副題の映画には，オカルト系のホラーを期待してしまった。その意味では，本作には間違いなく怨念をもって100年生き続ける「悪魔」が登場する。ただし，恐怖心は全く感じない，むしろコメディタッチのラブストーリーであったのだ。余計な解説はなく，素直に映画を愉しんで貰えばいいのだが，それではレビュー記事にならないので，物語の概要は書いておこう。
　主人公の青年ギルグ（アン・ボヒョン）は，仕事を辞め，退屈な日々を暮らす「ヘタレ男子」だった。ある日，町で見かけた天使のように美しい女性（イム・ユナ）に一目惚れする。彼女に付きまとう内に，家族でパン屋を営む女性ソンジだと分った。その彼女が，何と同じアパートの階下の部屋に引っ越して来た知り，有頂天になった。ところが，ある夜，エレベーターの中で遭遇した彼女はまるで別人の狂暴な女性だった。それでいて，翌朝には元の優しく愛らしいソンジを目にする。そんなことが数日続き，彼女は二重人格なのかと疑った。
　ソンジの正体を探るギルグに対して，父親のジャンスが家族の恐るべき秘密を明かす。ソンジは，昼間は留学を目指す聰明で穏やかな女性だが，深夜2時になると，彼女に取り憑いた悪魔が目覚め，別人のようになるという。ソンジには，その時間の記憶すら残っていない。ギルグはアルバイトとして雇用され，ソンジを常時見守り，隙を見て，彼女から悪魔を追い出すことを命じられた。かくして，ギルグは毎夜ソンジの中の悪魔と行動を共にし，この悪魔が辿った過去の秘密を知る……。
　実のところ，最初の内は悪魔の顔は長い髪で半分隠されていた上に，少し見える顔も余りにも表情が違うので，これが同じ女優なのかと疑った。次第に顔全体が見えるようになると，表情は険しいが，やはり美形だった。悪魔と普通のソンジの見分け方は髪形である。やがて，その違いも曖昧になり，ギルグの中にこの悪魔を助けたいという思いが芽生える……。ここまで来ると，その先の展開は，大体想像できるだろう。
　イム・ユナは，元はガールズ・グループ「少女時代」のメンバーで，ヒット作『コンフィデンシャル／共助』シリーズに出演して，人気女優となった。同シリーズでは醜男刑事の恐妻の妹役で，北朝鮮のイケメン刑事に恋心を抱いていた。本作で，悪魔と優しいソンジを演じ分けることで，演技力にも磨きがかかった。一方，ギルグ役のアン・ボヒョンは『ベテラン 凶悪犯罪捜査班班』（25年4月号）に容疑者役で登場していたようだ。共にポリスアクションのヒット作の出演歴があり，いずれも本作と全く異なる役柄であったことが興味深い。
　プレス資料でも公式サイトでも，監督・脚本のイ・サングンはデビュー作のサバイバル映画『EXIT イグジット』を大ヒットさせ，主演女優イム・ユナを再起用，同作のスタッフも再登板と書いている。この表記に関して，配給会社のギャガに小言を言っておきたい。彼のデビュー作は『EXIT』（19年11･12月号）であり，公開時にカタカナ表記の副題はなかった。主演女優も単に「ユナ」だった。DVD販売でもレンタルビデオでも『EXIT』のままであるのに，いつの間にか同社の公式サイトもカタカナ付きの表記に変えてしまっている。こんな身勝手な変更は許されない。「EXIT イグジット」で検索すると，2000年公開のフランス映画『EXIT－イグジット－』が出て来るからである。紛らわしくて，迷惑だ。本作の監督の手腕をアピールするのに，前作にも関心を持たせたいなら，公開時の題名に戻すべきである。

（以下，6月後半の公開作品を順次追加します。）

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