| |
 |
|
 |
| |
|
O plus E誌 2020年3･4月号掲載 |
|
|
|
 |
|
| |
| |
『ドクター・ドリトル』
|
| （ユニバーサル映画／東宝東和配給） |
|
|
 |
|
| |
|
|
(C) 2020 UNIVERSAL STUDIOS and
PERFECT UNIVERSE INVESTMENT INC.
|
|
| |
オフィシャルサイト[日本語][英語] |
|
|
|
| |
［TOHOシネマズ日比谷他にて，近日公開予定］ |
|
2020年2月7日 東宝試写室（大阪）
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| |
（注：本映画時評の評点は，上から ，，， の順で，その中間に をつけています。） |
|
|
|
|
| |
VFX業界の新盟主MPCが送り出す最新の2作品 |
|
| | こうして2本を括って紹介する場合は，同じジャンルのライバル作品であることが多いが，この2本はそうではない。強いていえば，共にファミリー映画とも言えるが，元は児童文学と人気ゲーム・キャラであり，想定観客年齢層も少しずれている。配給会社が東宝洋画系の姉妹会社で，共にウイルス騒動で公開延期になったのが共通点と言えるが，もっと大きな共通点がある。CG/VFX界で破竹の勢いのMPCが主担当の2作品であるということだ。ところが，そのVFXの使われ方がかなり違うので，むしろ並べて比べてみたくなった訳だ。
MPCの正式名称はThe Moving Picture Company で，ILM (Industrial Light & Magic), DNEG (Double Negative)に続いて業界の盟主となり，略記した愛称で通じるようになった。ロンドンのSoho地区にあるスタジオで，DNEG，Framestoreと共に，国策のコンテンツ産業育成制度で実力をつけて来た。2004年にフランスのテクニカラー社の傘下に入って以来，担当作品も増えたが，この数年の勢いが凄まじい。2019年公開作品では，11作品中の8作で主担当（幹事会社）であり，しかも全VFXシーンの大半を1社で処理している。
| |
|
|
|
| |
ドリトル先生と会話する剽軽な動物たちに注目 |
|
| | 1本目の原作は，英国人作家ヒュー・ロフティングによる児童文学「ドリトル先生」シリーズで，20世紀前半に全12作と番外編2作が出版された。動物語を話せる博物学者・医学博士の英国人ジョン・ドリトル（発音は，ドゥリトルが近い）が主人公である。最初の映画化作品は，ミュージカル映画『ドリトル先生不思議な旅』（67）だった。主演は『マイ・フェア・レディ』(64)でヒギンズ教授を演じてオスカーを得たレックス・ハリソンだった。話題は呼んだものの，大味な作品で，興行的にも成功していない。技術的には，まだCGはなく，訓練された動物と俳優の多重光学合成，動く模型動物の特殊撮影等を駆使して，アカデミー賞視覚効果賞を受賞している（写真1）。
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
| 写真1 レックス・ハリソン主演の1967年版のシーン |
|
|
|
|
|
| | 2度目は人気スターのエディ・マーフィが主演の『ドクター・ドリトル』(98)『ドクター・ドリトル2』(01)で，当然，主人公が早口で動物と会話しまくるコメディだった。舞台は米国サンフランシスコになり，動物と会話できるという以外，原作とは全く関係ない物語だった。人間と動物のデジタル合成，動物の顔面だけCGで置き換えた「アニマル・トーク」は利用されていたが，大きな動物の全身をCGで描くレベルには達していなかった。
そして，3度目の本作でドリトル先生を演じるのは，あの「アイアンマン」のロバート・ダウニー・Jr.だ。『アベンジャーズ／エンドゲーム』（19年Web専用#2）でシリーズは完結し，スターク社長も落命したので，再登場はない。その後はどんな映画に出るのだろうと思っていたら，ファミリー映画の動物たちと戯れる名物医師役で戻って来た訳だ。この役柄は似合っている。
舞台は英国に戻り，19世紀のヴィクトリア女王の時代である。ドリトル先生は女王から贈られた庭園で半隠遁生活をしていたが，女王が重い病に倒れたのは毒を盛られたためと見抜く。唯一の解毒剤を求めて，彼は，助手のスタビンス少年（ハリー・コレット）と動物たちを従えて，伝説の島へと冒険の旅に出る……（写真2）。
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
|
|
|
|
|
| |
監督・脚本は，『シリアナ』（06年2月号) のスティーヴン・ギャガン。キャストは，上記の2人以外では，敵の海賊ラソーリにアントニオ・バンデラス，ヴィクトリア女王にジェシー・バックリー，その侍女レディ・ローズにカーメル・ラニアード等が配されている。
動物たちの声の配役の方が凄い。オウムのポリーはエマ・トンプソン，ゴリラのチーチーはラミ・マレック，アヒルのダブダブはオクタヴィア・スペンサー，犬のジップはトム・ホランド，キツネのチュチュはマリオン・コティヤール，トラのバリーはレイフ・ファインズ，シロクマのヨシはジョン・シナ…といった豪華ボイス・キャストだ。何という贅沢な使い方だ！
MPCが担当するからには，これらの動物はすべてCGで描かれている（写真3）。とりわけ，ゴリラとシロクマの出来がいい（写真4）。どの動物も外観はリアルだが，剽軽な表情や動きをさせるので，言葉を話しても違和感はない（写真5）。その点は『ライオン・キング』（19年Web専用#4）とは全く違う。多数の蝶や鴨の群れも見事な表現力で描いていた。主担当MPCの他に，副担当はFramestore，応援部隊はGlassworks，Lola VFX，Luma Picturesで，プレビズがProof，Third Floor，Host VFXの3社体制だった。VFXスーパバイザで，伝説のジョン・ダイクキストラの名前があり，まだ現役なのかと少し驚いた。
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
| 写真3 本作でのオウムやキリンは勿論CG製（写真1と比較のこと） |
|
|
|
|
|
| |
|
|
| |
|
|
|
|
|
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
写真5 動物たちが戯れたり，くつろぐ姿での表情も豊かだ
(C) 2020 UNIVERSAL STUDIOS and PERFECT UNIVERSE INVESTMENT INC. All Rights Reserved.
|
|
|
|
|
|
| |
高速移動する人気ゲーム・キャラ登場のVFX映画 |
|
| |
MPCが最初に視覚効果部門のオスカーを獲たのは『ライフ・オブ・パイ／トラと漂流した227日』（13年2月号）に対してであった。勿論，あの見事なCG製のトラが評価されたのだが，主担当はRhythm and Hues社であって，副担当の2番手に過ぎなかった。2度目の『ジャングル・ブック』（16年8月号）は堂々と主担当で多数の動物をリアルに描写し，自信をつけた。今では動物描写のエキスパートで，『キャッツ』（20年1･2月号）での人間っぽい猫たちや，『野性の呼び声』（同Web専用#1）の本物としか思えない犬たちなど，何でもこなせる実力だ。
その意味では，2本目で描くのはゲーム・キャラの「ソニック」だけで，片手間仕事で済むくらいだ。異星からやって来た青いハリネズミで，宇宙最速で疾走することができるという設定だ。元は，任天堂のマリオに対抗して，ゲーム会社のセガがマスコットキャラとして生み出したもので，1990年代に大ヒットした。日本よりも海外で有名で「Sonic the Hedgehog」の名前は世界のゲーマーに知られている。もう過去のキャラかと思ったら，最近人気が復活し，新作ゲームが作られ，マリオと並んで東京五輪のポスターにも登場している（写真6）。
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
| 写真6 任天堂のマリオ（左）と並んで東京五輪の広報にも登場 |
|
|
|
|
|
| |
コミックやアニメにもなっているが，初の実写映画化の本作では，ソニックだけがCGで表現され，人間の俳優たちと会話する。宇宙からやって来たソニックは，保安官トムとバディの関係になる。敵役は天才科学者のドクター・ロボトニックで，彼が繰り出す最新兵器と闘いながら，ソニックたちは彼の陰謀を阻止しようとする。
監督は，無名のジェフ・ファウラー。VFX分野の出身で，これが長編での監督デビュー作のようだ。主役のトム役はイケメン俳優のジェームズ・マースデン。ラテン系の顔立ちで，マカロニ・ウェスタンのトップ・スター，ジュリアーノ・ジェンマに似ている。ドクター・ロボトニック役はジム・キャリーで，狂気の科学者にぴったりだ（写真7）。マスコミ試写会は日本語吹替版が多かったが，彼のマシンガン・トークが聴きたくて，字幕版を観に行った。
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
| 写真7 本作では敵役のジム・キャリー。いかにも狂気の天才科学者だ。 |
|
|
|
|
|
| |
トムとソニックの関係は，『テッド』（13年2月号）のジョンとテッドの関係に似ている。本作でのCG製のソニックは，やや人間的な体形にし，体毛を描くことになったが，その際にテッドを参考にしたそうだ。実を言うと，筆者は長い間，ソニックはハリネズミだと知らず，ずっと猫だと思っていた。本作での体毛のあるソニック（写真8）を観たら，やっぱり猫のように思えてきた（笑）。
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
| 写真8 体毛のある姿で見ても，やはりネコかと思ってしまう |
|
|
|
|
|
| |
以下，当欄の視点でのCG/VFXの論評である。
■ 実写映画を強調しようとしてか，背景はCGで描けそうにない複雑な光景を選んでいる。CGもゴテゴテしていなくて，最近のVFX大作にしては比較的淡泊だ。物語のテンポも速すぎず，観ていて気持ちがいい。その分，ソニックの高速移動が，より速く感じられる（写真9）。万里の長城やエジプトのピラピッド前でも疾走している。
| |
|
|
|
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
|
|
|
|
|
|
■ VFXシーンの大きな見どころは2回ある。1つは中盤のハイウェイ上でのバトルだ。ドクターが次々と繰り出す戦闘車輌（装甲車）がカッコいい（写真10）。CGも水準以上だが，デザインや動きも『トランスフォーマー』シリーズのように過激ではない。この場面で登場する，一輪車や虫のような小型飛翔体もユニークだ。
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
| 写真10 次々と登場する敵方の車輌兵器。カッコいい。 |
|
|
|
|
|
| |
■ 他方はサンフランシスコのビルの屋上での攻防で，多数のドローン兵器やドクターが操縦する飛行艇と戦う（写真11）。ビルからの落下シーン（写真12）も勿論VFXの産物だが，ラストバトルが長過ぎないのも美点だ。
|
|
|
|
|
| |
|
|
|
| |
|
|
| |
| 写真11 多数のドローン兵器とホバリングできる飛行艇 |
|
|
|
|
|
| |
|
|
| |
写真12 屋上から落下する2人をソニックの目で追う
(C) 2020 Paramount Pictures and SEGA of America, Inc. All rights reserved.
|
|
|
|
|
|
| |
■ CG/VFXは，主担当のMPCの他には，Trixter, Marza Animation Planet, Shade VFX等が参加している。プレビズよりもポストビズ重視で，Blur StudioとMPCのロサンジェルス支社が担当している。
|
|
|
|
|
| |
( )
|
|
|
|
|
| |
（画像は，O plus E誌掲載分に追加しています） |
|
| |
|
|
| |
▲ Page
Top |
|
| |
 |
|
| |
|
|
| |
|
|
| |
|
|
|
