２本目も邦画だ。勿論，原作は水木しげるの妖怪マンガの傑作の実写映画化で，知名度では「ドラえもん」「鉄腕アトム」に次ぐメジャーな存在だろう。TVアニメとしては，既に1960年代末から今日に至るまで何度も製作されている。熊倉一雄が歌う主題歌もすこぶる印象的だった。ゲームソフトでも10作を数えている。
　実のところ，完成披露試写会に足を運ぶまでは，また安手の CG映像を多用した安易な企画かとバカにしていた。『妖怪大戦争』（05年8月号）や『どろろ』（07年2月号）といった駄作・愚作を見せられていては，期待しない方が当然だろう。ところが事前予想に反して，この映画は面白かった。思わぬ拾いものとは，こういう作品のことだ。「週刊少年サンデー」や「ガロ」での漫画連載を同時代体験してきた筆者の目からみても，この実写映画の雰囲気は原作を全く損なっていない。CG部分を熟視する当欄の視点で眺めても良くできていた。これまでのCG妖怪映画のベスト1と評価していいだろう。
　監督は本木克英。名前は似ているが，『踊る大捜査線』シリーズの本広克行監督ではない。松竹社員で『釣りバカ日誌』シリーズの第11〜13作などを手がけた監督だ。主演の鬼太郎を演じるのはイケメン男優のウエンツ瑛士。意外にも，顔の半分を覆う灰色の髪の毛がよく似合う（写真1）。恋心を寄せる人間の少女・三浦実花役は井上真央だが，2人の演技は可もなく不可もないレベルだった。
　地下深くに封印されていた最凶の石「妖怪石」が紛失し，人間界に登場したことから起こる騒動を描いているが，話は何でもいい。この映画の見どころは，30種類に及ぶ水木ワールドの妖怪たちが，どこでどのような出で立ちで登場するかの楽しみだ。筆者のようなオールドファンには，お馴染のキャラの登場が嬉しく，初めて観る子供たちにも十分楽しめる。フルCGのキャラもあれば，メイクやウィッグで見事に化けさせたキャラもいる。いずれも好い出来だ。
　まず，何といっても「目玉おやじ」だ。当然CG描写に最適の存在だが，CGならではの素晴らしい出来映えだ（写真2）。その他では「一反木綿」「傘化け」「ぬりかべ」「べとべとさん」「見上げ入道」等がCGで登場する。CG/VFXシーンは700カットで，担当は20社に及ぶ。西田敏行演じる「輪入道」の顔をCG製の機関車と合成したシーン（写真3）が印象的だった。「朱の盆」「縊れ鬼」「小豆とぎ」「岩魚坊主」等は，頭部の大きな被りもの，着ぐるみで登場するが，CGキャラとの合成にも違和感がない（写真4）。VFXスーパーバイザー・長谷川靖氏も特殊メイクの江川悦子氏もいい腕だ。両者のバランスが良く，品質が揃っている。デザイン段階から品質管理を徹底させていたのだろう。
　さらに卓抜なのが，主要キャラのキャスティングだ。 大泉洋の「ねずみ男」は，これ以上は似せようがない（写真5)。間寛平の「子泣き爺」，谷啓の「モノワスレ」，中村獅童の「大天狗裁判長」もハマっている。田中麗奈の「猫娘」は原作には似ていないが，いかにも猫顔だ。室井滋の「砂かけ婆」も悪くなかったが，ここは樹木希林か泉ピン子あたりが欲しかったところだ。
　小雪の「天狐」の登場場面は，『ロード・オブ・ザ・リング』(01）のケイト・ブランシェット演じるエルフの女王・ガラドリエルを彷彿とさせる。鬼太郎と実花が一反木綿に乗って空の旅をする様は，『スーパーマン』(78)へのオマージュのようだ。ピーターパンとウェンディのようにも見える。客車内の描写は『ポーラー・エクスプレス』(04)を思い出させるし，エンディングの音楽に乗っての総出演は『シュレック』(01)のノリだろう。という風にも楽しめる良質の娯楽作品だ。